Современная музыкальная нотация

Современная музыкальная нотация — классический вид западноевропейской линейной нотации.

Пятилинейная тактовая нотация с XVII века сменила мензуральную нотацию в европейской музыке и крюковую нотацию в древнерусской церковной музыке. В настоящее время является самой распространённой. Когда говорят о «нотах» или «нотной записи», как правило имеют в виду именно эту нотацию. Современная музыкальная нотация является частью элементарной теории музыки.

Благодаря развитию компьютерных технологий нотация стала доступнее. Ноты к произведению можно быстро подготовить в таких программах, как Lilypond, Finale, MuseScore, Ensemble Composer, Sibelius.

Определение «современная» в термине используется условно, поскольку некоторые современные композиторы пользуются экспериментальными формами нотации, не сводимыми к классическому 5-линейному нотоносцу и тактовой метрике^[1].

Описание

В современной музыкальной нотации музыкальные звуки записываются с помощью набора символов, основные из которых — ноты. Ноты располагаются на линейке из пяти параллельных линий, называемой нотоносцем. Положение символа ноты на нотоносце определяет высоту обозначаемого звука и порядок исполнения звуков.

Кроме нот и нотоносца применяются символы, чтобы обозначить размер произведения, тональность, темп, ритм, сокращённо записать распространённые приёмы, передачу характера и динамику произведения, особенности артикуляции.

Используют символы, чтобы легче записать ноты для специфического инструмента: управление педалями фортепиано или символы аппликатуры для гитары.

Символы

Линии

Ключи

Ключ определяет диапазон высот или тесситуру нотоносца, на котором он размещён. Как правило, ключ — это первый слева символ на нотоносце. Дополнительные ключи могут быть расположены в середине нотоносца, обозначая смену регистра для инструментов с широким диапазоном звучания. В старой музыке ключи могли быть помещены на любую из линий стана.

Длительности

Длительности нот и пауз измеряются не в абсолютных значениях, а по отношению к длительности других нот и пауз. За условную единицу времени может приниматься любая длительность. Далее за условную единицу времени принята четвертная нота и обозначена как R.

Длительности короче, чем 128-е, тоже могут встречаться. Например, 256-е ноты встречаются в работах Вивальди и Бетховена.

Название длительности ноты или паузы короче четвертной можно легко получить по формуле: $2^{a+2}$ -я нота (пауза), где a — число флажков в символе ноты (паузы).
Число долей, входящих в ноту или паузу, можно подсчитать по формуле: ${\frac {1}{2^{a+2}\div b}}$ , где a — число флажков в символе ноты (паузы), а b — нижнее число в обозначении метра.

Остановки

Альтерация

Символы альтерации изменяют высоту некоторых нот. Так, случайные символы альтерации действуют на все ноты, стоящие на той же линейке, начиная от самого символа альтерации и до начала следующего такта или другого случайного символа альтерации на той же линейке.

Следующие знаки применяются в микротоновой музыке^[2]:

Ключевые знаки альтерации (то есть стоящие непосредственно после ключа) действуют на все одноимённые ноты нотоносца, например, ключевой диез, стоящий на линейке с нотой «фа» будет означать, что все ноты «фа» во всех тактах и октавах при исполнении должны быть повышены на полтона. Ключевые знаки альтерации применяются для задания тональности, записанной на нотоносце музыки. Поэтому ключевые знаки альтерации могут появляться только в определённом порядке, в соответствии с квинтовым кругом тональностей.

Метр

Произведение, как правило, делится на фрагменты одинаковой длительности, называемые тактами. Такт разделён на доли, их количество и длительность определяют размер такта, который, в свою очередь, задаёт метр всего произведения. Применяются следующие обозначения размера:

Объединение нот

Динамика

Обозначения силы звука задают относительную громкость (интенсивность) исполняемых звуков.

Изредка встречаются обозначения типа pppp или ffff и т. д., указывающие на крайнюю степень громкости (интенсивности) звука.

Ниже приводится таблица соответствия этих обозначений уровням громкости звука в фонах и сонах^[4].

Артикуляция

Символы артикуляции определяют особенности исполнения звуков. Один и тот же символ артикуляции может означать несколько разных приёмов для разных музыкальных инструментов. Обозначение символа может располагаться как сверху нотного стана над нотой, так и снизу — под нотой.

Мелизмы

Мелизмы позволяют заменить ноту небольшими распространёнными мелодическими фигурами.

Перенос на октаву

Знаки переноса октав — октавные пунктиры — повышают либо понижают высоту записанных нот на одну или две октавы, что в некоторых случаях позволяет избежать большого числа добавочных линий.

Однако, чаще при указании переноса нот на октаву (или две) вверх пунктирная линия с числом 8 (или 15) помещается над этими нотами, а при переносе на октаву (или две) вниз — под ними.

Повторения и окончания

Прочие

Эти обозначения применяются для записи произведений для фортепиано:

Рукописное оформление

Графика символов музыкальной нотации характеризуется наличием практически в каждом знаке штрихов различной ширины, в ряде знаков даже отдельные штрихи характеризуются разноширинностью. Для ручного оформления нотных записей ещё со времен гусиных перьев использовалось специализированное, так называемое, музыкальное перо, которое имеет широкий (до 2—3 мм) кончик и две прорези выходящие на него. Такая конструкция позволяет подавать чернила по всей ширине кончика пера образуя насыщенные яркие штрихи. Ширину штриха при использовании музыкального пера легко варьировать в пределах от 0,2 мм до 2—3 мм как от штриха к штриху так и в пределах одного штриха изменяя угол между направлением движения пера и его плоскостью.

Примечания

↑Обзор современных форм музыкальной нотации см., например, в книге: Дубинец Е. А. Знаки звуков. О современной музыкальной нотации. — Киев, 1999.
↑Г. Когут. Микротоновая музыка. — К. : Наукова думка, 2005.
↑Т. С. Бершадская и др. Акцентирование отдельного звука // Курс теории музыки / Ред. А. Л. Островский. — Л., 1988.
↑Алдошина И. А.Громкость сложных звуков, часть 2 Архивная копия от 10 марта 2016 на Wayback Machine // Основы психоакустики.

Литература

Петров В. О. Звучащие листы Джона Кейджа: графическая нотация и алеаторика // Музыкальная семиотика: пути и перспективы развития: Сборник статей по материалам Второй Международной научной конференции 13—14 ноября 2008 года / Гл. ред. — Л. В. Саввина. — Астрахань : Изд-во ОГОУ ДПО АИПКП, 2008. — С. 176—189.
Петров В. О. Нотация Джона Кейджа: уровни исполнительской свободы // Актуальные проблемы музыкально-исполнительского искусства: История и современность. — Вып. 6: Материалы Всероссийской научно-практической конференции, Казань, 3 апреля 2013 года / Сост. В. И. Яковлев; Казан. гос. консерватория. — Казань, 2014. — С. 100—106.
Петров В. О. О графической нотации в музыкальной композиции XX века // Традиции и новаторство в культуре и искусстве: связь времен: Сборник статей по материалам IV Всероссийской научно-практической конференции 21—22 марта 2016 года / Гл. ред. — Л. В. Саввина, ред.-сост. — В. О. Петров. — Астрахань : Издательство ГАОУ АО ДПО «Институт развития образования», 2016. — С. 22—27.

Ссылки

Соловьёв Н. Ф. Знак, в музыке // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.

[1] Обзор современных форм музыкальной нотации см., например, в книге: Дубинец Е. А. Знаки звуков. О современной музыкальной нотации. — Киев, 1999.

[2] Г. Когут. Микротоновая музыка. — К. : Наукова думка, 2005.

[3] Т. С. Бершадская и др. Акцентирование отдельного звука // Курс теории музыки / Ред. А. Л. Островский. — Л., 1988.

[4] Алдошина И. А.Громкость сложных звуков, часть 2 Архивная копия от 10 марта 2016 на Wayback Machine // Основы психоакустики.

[1]

[2]

[4]

	Нотный стан (нотоносец) Один из главных элементов нотной записи — линейка, на которой размещаются все остальные символы. Каждая из пяти линий нотного стана, а также промежутки между ними соответствуют семи повторяющимся ступеням диатонического звукоряда. Линии носят названия порядка, отсчитываемого с самой нижней — первой, до самой верхней — пятой линии. Соответствие линий нотоносца и ступеней звукоряда устанавливается с помощью ключа. Для записи партитур клавишных инструментов применяется фортепианная система записи, когда два нотоносца (в басовом и скрипичном ключах) объединены в одну систему фигурной скобкой — акколадой.
	Добавочные линии Применяются для расширения нотного стана, если высота звука ноты выходит за линии нотоносца. Применение более четырёх добавочных линий в любом направлении редко бывает оправдано. Причём, нота «до» первой октавы может писаться как на добавочной линии, так и без неё. Данные линии называются в зависимости от порядка, отсчитываемого от основных линий (для верхних добавочных линий отсчитываются вверх, для нижних — вниз).
	Тактовая черта Используется для отделения тактов (см. Метр ниже). С помощью тактовых черт соединяются верхний и нижний нотоносцы при использовании фортепианной системы.
	Двойная тактовая черта Отделяет друг от друга два фрагмента произведения.
	Конечная тактовая черта Обозначает конец произведения.
	Пунктирная тактовая черта Разделяет длинные такты на короткие отрезки для облегчения чтения.
	Скобка Объединяет два или более нотных стана, которые играются одновременно. В отличие от акколады, обычно используется для объединения нотных станов, играемых разными инструментами.
	Акколада Выполняет аналогичную скобке роль, но объединяет нотные станы, играемые одним и тем же инструментом.